Le service de streaming LGBTQ+ Revry a annoncé le lancement tant attendu de King of Drag, la première émission de télé-réalité entièrement consacrée aux drag kings. Animée par Murray Hill, comédien et pionnier de la scène drag, cette série promet de mettre en lumière une communauté souvent négligée dans le monde du drag.  King of Drag mettra en compétition huit des meilleurs drag kings américains, explorant leurs histoires, motivations et aspirations tout en évitant le format traditionnel des émissions de compétition.

L'accent sera mis sur la comédie, les performances innovantes et des réflexions sur la masculinité, des thèmes chers à la culture drag. Revry prévoit de diffuser l'émission au printemps prochain.  Dans les pages de Out Magazine, Murray Hill exprime son enthousiasme : « il est temps que les rois prennent le devant de la scène ». Cette initiative marque une étape importante pour la visibilité des drag kings dans le paysage télévisuel. 

Dans la continuité  des danses de salon, qui précèdent les soirées clubbing chaque week-end, leTango lance la sociale latin queer, une soirée 100% SBK (salsa-bachata-kizomba). Dimanche 9 février (18h-23h) dans un espace safe, LGBTQI et hétéro friendly tout le monde sera libre de danser dans le rôle de son choix. Pour les néophytes, une initiation à la bachata est prévue de 18h à 19h. 8€

13 rue au Maire, 75003 Paris.

Le mérou a bien grandi et s’offre une grande et belle salle parisienne. C’est bien mérité pour Lou Trotignon, qui met en scène avec humour sa transition de genre, de la prise de testostérone, en passant par le strip-tease jusqu’à la découverte du monde queer. À sa naissance, sa famille et les médecins ont décrété que Lou serait une femme, et Lou n’est pas d’accord avec ça. Et puisque le mérou change de genre, pourquoi pas Lou ?

Le lundi du 27 janvier au 28 avril au théâtre Saint Georges, 51 rue Saint Georges, 75009 Paris.

theatre-saint-georges.com/lou-trotignon-merou

Préparez-vous pour un show aussi sensuel qu'audacieux. Du 30 janvier au 1^er février 2025, le cabaret Oh Wow! du Cirque Fier.e.s promet de faire vibrer le Cirque Électrique avec spectacle qui va vous montrer toute la pluralité des arts du cirque. Plongés dans un univers où les codes sont renversés, les spectateurs découvriront une palette d’artistes flamboyants qui célèbrent la diversité des identités et l’émancipation individuelle.

Sous la direction de Dany Tran, chaque numéro, oscillant entre glamour et extravagance, raconte le corps et ses représentations. Avec des chorégraphies signées Marine et une équipe créative incluant Azuré de la Badasse, Alia, et d'autres talents, le spectacle s'annonce explosif. La régie lumière de Maëlle Christiaens et les costumes de Keandana Création ajoutent une touche de magie à cette expérience unique. Ne manquez pas cet événement qui promet de libérer les âmes et d’enflammer le cœur !

Infos et réservations ici.

La comédie musicale emblématique Mamma Mia ! revient à Paris, 20 ans après sa première représentation au Palais des Congrès. Du 9 au 20 avril 2025, La Seine Musicale se métamorphose en une île grecque pour 15 représentations en version originale anglaise, avec surtitres en français. Cette production célébrant l’amour, la famille et l’amitié présente 22 des plus grands hits d’Abba. 
L’intrigue suit une jeune fille cherchant l’identité de son père avant son mariage, rassemblant trois hommes du passé de sa mère. 
Mamma Mia ! a déjà séduit plus de 70 millions de spectateurs à travers le monde. Avec plus de 10 000 représentations au West End, cette comédie musicale culte continue de captiver des générations entières. 
Alors que les puristes des comédies musicales se réjouissent mais ne tardent pas car les places sont comptées.
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Pour célébrer comme il se doit ses 15 ans, le club du Moulin Rouge vous convie à venir faire la fête ailleurs… Le jeudi 30 janvier 2025, le Petit Train de Montmartre s’habille en cabaret itinérant pour un tour pas comme les autres : La Grande Boucle, orchestrée par La Barbichette Cabaret. Un lieu unique qui de chanson, d'effeuillage, de théâtre, de danse, d'acrobatie, de rire tragique, de drame poétique vous entraîne là vous vous y attendez le moins... Oubliez la balade tranquille : Monsieur K que vous connaissez déjà grâce à ses 5 saisons de folie avec son aventure le cabaret Le Secret, se fait une fois de plus maître de cérémonie d’une soirée hors du commun. Accompagné des fabuleux·ses Fürsy Von Colmar et L’Oiseau Joli, il transforme ce voyage en un spectacle à ciel ouvert. Entre performances, paillettes et imprévus, les rues de Montmartre deviennent leur scène éphémère. Montez à bord, laissez-vous surprendre, et préparez-vous à voir Montmartre comme vous ne l’avez jamais vu !

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Les artistes du célèbre cabaret parisien s’exportent aux 4 coins de l’hexagone, afin de permettre au plus grand nombre de découvrir des shows transformistes-drags déjantés : à Tours le 30 janvier, Bordeaux le 8 février, Lyon le 15, Rennes le 28.

D’autres villes sont prévus pour le premier semestre 2025, à retrouver sur madamearthur.fr/tour.

Et on bombe le torse en apprenant que la troupe s’est produite à New York en janvier !

Au bord d’un lac, à l'abri des regards, se trouve un endroit où les hommes viennent se rencontrer, échanger des regards, et parfois, vivre des instants intenses. C'est ici que Monarch, la soirée techno la plus débridée de la capitale revient le 31 janvier. Ceux qui ont déjà foulé le Chalet du Lac dans le Bois de Vincennes se souviennent encore émus des instants passés dans les moindres recoins.  Ce retour tant attendu par les clubbers est une expérience unique, un moment suspendu, une liberté totale où les corps s’expriment et s’échangent sans retenue sur de la musique indus portée par notamment Samantha Togni et Cool Tiger.

La comédie musicale emblématique la Cage aux folles, créée par Jerry Herman en 1983 avec le librettiste Harvey Fierstein, revient sur le devant de la scène du théâtre du Châtelet dans une nouvelle production française signée Olivier Py, le directeur de l’établissement. 

Cette adaptation, qui s'inscrit dans le contexte du cabaret, se veut une ode à la diversité et un plaidoyer pour l'homoparentalité, question centrale à notre époque.

Quarante ans après sa création, la Cage aux folles demeure un puissant symbole de résistance et d'affirmation des droits des minorités, rappelant que la lutte est plus que jamais d'actualité. Initialement inspirée de la pièce de Jean Poiret, cette histoire a su traverser les décennies, touchant des générations entières avec ses personnages flamboyants et son message d'acceptation. La comédie musicale, qui a triomphé à Broadway et a remporté de nombreux Tony Awards, aborde des thèmes universels tels que l'amour inconditionnel et les luttes pour l'égalité. « Travestis tapageurs, homosexuels efféminés, les « folles » ont toujours lutté. Tant pour la différence que pour l’indifférence », cette comédie est une flamboyante sortie du placard !

Olivier Py, en réinterprétant cette œuvre, souligne l'importance de son message politique, particulièrement pertinent dans un contexte mondial où les droits des personnes LGBTQI+ sont pleinement menacés.

À travers le personnage de Zaza, qui chante et danse sur scène tout en posant des questions profondes sur les rôles parentaux et les assignations de genre, la production appelle à une réflexion sur la diversité et la tolérance, le tout servi par un Laurent Lafitte plus pétillant que jamais.

Mais il va falloir encore patienter quelques temps, puisque c’est dans un peu moins d’un an, du 5 décembre 2025 au 10 janvier 2026 que la Cage aux folles va s’emparer des planches du théâtre du Châtelet.

La comédienne Laure Calamy illumine à partir du 23 janvier les planches du Théâtre Montparnasse avec l’adaptation de la bande dessinée Peau d'homme, écrite par Hubert et Zanzim. La mise en scène de Léna Bréban propose une fable musicale audacieuse, où Bianca, issue d'une famille bourgeoise de la Renaissance italienne, doit épouser un homme choisi par ses parents. Face à cette contrainte, elle découvre un secret de sa marraine : une « peau d’homme » qui lui permet d'explorer le monde en incognito, remettant en question les normes de genre et de société.

Accompagnée de chansons inédites de Ben Mazué, la pièce interroge avec humour et tendresse des thèmes contemporains tels que le rapport au genre et à la sexualité. Léna Bréban souligne l'importance de la liberté et de l'égalité dans un spectacle qui va au-delà du simple divertissement. Peau d'homme promet d'être un moment d'interaction fort avec le public, mêlant burlesque et réflexion sur notre société. Un rendez-vous théâtral à ne pas manquer !

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La communauté drag est en deuil après la disparition tragique de The Vivienne, de son vrai nom James Lee Williams, décédée ce dimanche 5 janvier à l'âge de 32 ans.

Première gagnante de RuPaul’s Drag Race UK en 2019, elle avait conquis le cœur des téléspectateurs grâce à son humour décapant et ses performances mémorables, notamment son imitation de Donald Trump. Sa carrière l'avait également menée à participer à la saison All Stars en 2022 et à Dancing on ice en 2023, où elle avait brillé.

Les hommages affluent de la part d'anciennes participantes et de la production de l'émission. Michelle Visage a partagé son chagrin sur Instagram, soulignant l'impact inestimable de The Vivienne sur le monde du drag. Ses ex-concurrentes, y compris des figures emblématiques comme Baga Chipz et Nicky Doll, ont également exprimé leur tristesse. The Vivienne laisse derrière elle un héritage de créativité et d'authenticité, éclairant le chemin pour les futures générations d'artistes. Sa perte résonne profondément au sein de la famille Drag Race  et au-delà.